作成者別アーカイブ: worker

【在宅ワーク】スマホ副業4選!初心者でも月10万円稼ぐ!おススメの副業をご紹介します!

【在宅ワーク】スマホ副業4選!初心者でも月10万円稼ぐ!おススメの副業をご紹介します!

はい!こんにちはメルカクです!

今日のテーマは


自宅で完結!スマホでできる副業を4つご紹介させていただきます!


この動画を見れば、在宅かつ、今あなたがこの動画を見ているスマホで簡単に
初心者でも稼げるおすすめの副業が方法がわかります。

パソコンのスキルはないけど副業で稼いでみたい!

という方におすすめの動画となっておりますので、ぜひ最後まで見てください。

それでは早速ご紹介していきます。

1.電話お悩み相談


まず1つ目のスマホでできる副業は『電話お悩み相談』です。


相手は自分の鬱憤や愚痴を話す。

自分は相手の話を一方的に親身になって聞く。

これだけで副業として成り立ちます。

特別なスキルはありません。


電話お悩み相談は、その人の愚痴や悩みに寄り添って話を聞き 共感してあげることが大切です

この時問題を解決してあげよう』『どうしたら悩みを解決できるんだろう』と、考える必要はないため、コミュニケーション力がある人であれば簡単にできるお仕事です。

やり方としては

・音声通話

・ビデオ通話


など、完全オンラインで提供できますので在宅で稼ぐことができるお仕事です。


それでは電話お悩み相談のメリットをご紹介していきます。

電話お悩み相談のメリットはこちらです。

①単価が高い

②締切や期日がない

まず1つ目の『単価が高いこと』について詳しく説明していきます。

電話お悩み相談の報酬はココナラなどの手数料を考えずにお話すると

概ね1分あたり100円〜200円です。

1分で100円なら60分(1時間)で6000円になります

普通にバイトして稼ぐよりもとても割の良い仕事ですよね。

※以下サイトでもお悩み相談のお仕事ができます。


・タイムチケット

・カセグー

・スキルクラウド

2つ目の『締切や期日がない

動画編集やイラスト作成などデザイン系のお仕事は、スキルが必要なので単価は高いですが、締切や期日があります。

こちらの電話お悩み相談は締切や期日などがありませんので

相手と自分の都合の良いタイミングでお仕事をすることができます。

次に電話お悩み相談のデメリットをご紹介していきます。

①ライバルが多い

電話お悩み相談はライバルが多いです。

ココナラで『お悩み相談』と検索をすると、約52,000件以上の出品が出てきます。

同じ出品者が複数登録している場合もありますが、それを考慮しても25,000人以上の登録があると考えたほうがいいと思います。

ライバルが多いためほとんどの方は登録をするだけして放置状態となってしまいます。

お悩み相談は特定のスキルも必要なく稼げる仕事ですが

まず1歩目の実績を作ることが大変ということも頭に入れておくとよいでしょう。


まず初心者で実績を作るために簡単にできることとしては

・プロフィールの作り込み

・サービス画像の変更

を、するとよいでしょう。

サービス画像の変更とはYou Tubeでいう『サムネイル』のようなものです。

この人に相談してみよう!と思うかどうか、パッとサービス画像を見て判断する人がほとんどかと思います。

サービス画像は著作権フリーの画像サイトや、ココナラで依頼してイラスト作成するなどでもOKです。

まずは興味を持ってもらい実績を作っていきましょう!

2.WEBライター

2つ目のスマホでできる副業は『WEBライター』です。

ライターとは文字通り取引先から依頼を受けて、要望に沿った記事を書くお仕事です。

なかでも書籍や雑誌などの紙媒体ではなく、WEBサイトに掲載する記事を作成するのが、WEBライターのお仕事です。

具体的にはブログを書いたり、企業のWEBサイトに掲載するコラム記事

ECサイトに掲載する商品の説明文など、幅広くあります。

こちらも在宅かつスマホでできる副業になります。

それではメリット・デメリットについてお話していきます

WEBライターのメリットはこちらです。

①複数のスキルが身につく

②スキルアップができる

まず1つ目の『複数のスキルが身につく』についてお話していきます。

WEBライターをしていると執筆だけではなく、色々と任せることが増えてきます。


・SEOを意識しての構成

・他ライターへの添削

などです。


これはつまり、ライティング能力だけではなく

・SEOのスキルが身につく

・他ライターの記事を添削することによってマネジメント能力が身につく

ということです。

案件をこなしていくと、ライティング能力だけではなく、SEOの知識やマーケティング能力
管理能力も身につきます。

1つのお仕事でお金を稼ぎながら複数のスキルがつくようになるのは、とても効率的で嬉しいですよね。


2つ目の『スキルアップができる』についてですが、WEBライターの仕事をしていると大体2つの道に分かれます。


①さらに執筆を極めて書きまくる


②ライティングスキルを活かしマーケターやディレクターに転向する

純粋に文字を書くことが好きな人は、そのまま継続してWEBライターの仕事を続ける人が多いイメージです。

SEOの知識や管理能力もあればマーケターやディレクターに転向することもでき


安定して高収入が欲しいという方の場合は


マーケターやディレクターに転向するのがおすすめです。

どちらにしても自分の人生の選択肢が増えるということは、人生を豊かに生きていくという観点からもとても良いことですよね。

次にデメリットをご紹介していきます。

①とにかく細かさが必要

②最初は単価が安い

まず1つ目の『とにかく細かさが必要』についてお話していきます。

WEBライターになるとクライアントから『こういったものを書いて欲しい』と


仕様書やマニュアルを渡されますがこれが結構細かいです

・1行ごとに改行

・画像を見出しの下に入れる

など、これぐらいならよいのですが

・口語ではなく文語に

・文中の点は3回まで

など、とても細かく書いてる場合もあります。

こういったマニュアルに記載されている内容を、文章を入力しながら反映していく必要があるため、細かい作業が得意・苦にならないという方にはおすすめですが、大雑把な方や細かい作業が苦手という人は、少しきついなと思うお仕事になるかと思います。


2つ目の『最初は単価が安い』についてお話していきます。

文字通りWEBライターは最初は単価がとにかく安いです。

会社員でライターをする人はそれほどでもないかもしれませんが、副業でやる場合最初はかなり低単価になります。

どれくらい安いのかプロと比較をしてみると

・プロ 1文字2円〜3円
・初心者 1文字0.5円〜0.8円

になります。

WEBライターは「1文字あたりいくら」と単価が設定されていることが多いです

単価は徐々に上がっていきますが


最初から高いわけではないため単価が上がるまでに時間がかかります。

コツコツと実績を重ねて単価を上げていく必要があるため、最初から手っ取り早く稼ぎたいと思っている方にとっては難しいお仕事かもしれません。

3.Amazonレビュー


3つ目は『Amazonレビュー』になります。

まずAmazonレビューの仕組みについてお話をしていきます。


Amazonレビューとは、Amazonで購入した商品に対してレビューを書いてくれる人に、レビューを書いた件数や内容によって、Amazon側がレビュアーに対してランキングをつけています。


そのAmazonレビューアーランキングの上位にランクインし

Amazonの『プログラムメンバー』に選出されると


Amazonから無償で商品が届きレビューの依頼が来ます。

勘の良い方はお気づきかと思いますが


その無償で送ってもらった商品をメルカリなどのフリマサイトに出品し


稼ぐことができるのが『Amazonレビュー』の副業です。


無償で商品が送られてくるため利益率は100%ですし、Amazonが主催するシステムのためもちろん安全です。

そんなAmazonレビューのメリット・デメリットについてお話をしていきます。

まずメリットですが

①商品によっては利益率が高い

先程もお話したとおり無償で商品が送られてくるため利益率は100%です。

Amazonのレビューとフリマサイトで出品だけして売れれば簡単に稼ぐことができます。

レビューやフリマサイトでの出品に慣れている方であれば数分で終わる仕事のため、商品によっては利益率がとても高い点がメリットになります。

それではデメリットについてお話をしていきます。

デメリットはこちらの2点です

①レポート力の高さが必要

②プログラムメンバーになるまでに時間がかかる

まず1つ目の『レポート力の高さが必要』についてですが


・商品をイメージさせるような文章力


・実際に使わないと書けないような的確な表現


など、ある程度のレポート力が必要になってきます。

先程ご紹介したWEBライターのように、文章を書くことに抵抗がある人にとっては少し難しいお仕事になるかもしれません。

2つ目の『メンバーになるまでの時間』についてお話していきます。


現在メンバーに入るためにはAmazonレビュアーランキングで


最低でも1万位以内には入る必要があります。

1日3件のレビューを1,2ヶ月程度続ければランキング1万位以内に入ることができますが、メンバーに入るまでには時間がかかり、先程お話したプログラムメンバーに入るにはインビテーション制(招待制)のため、Amazonからの招待が必要です。

そのため早く稼ぎたいと考えている方には向いていない副業かもしれません。

4.在宅コールセンター


4つ目は『在宅コールセンター』になります。

在宅コールセンターとは


通常会社で行う電話対応を自宅で行うのが『在宅コールセンター』です。

仕事の内容は


・通販やカタログ販売の受付や操作案内

・商品の勧誘


・お客様窓口として問い合わせを受ける

などになります。

メリットは

①時間を有効活用できる

②未経験でも始めやすい

1つ目の『時間を有効活用できる』についてお話していきたいと思います。


企業によっては30分刻みでシフトを組めるところもあり


子供の習い事が終わるまで働く』『子供の幼稚園が終わるまで働く』など


それぞれのスケジュールに合わせてシフトを組むことができます。


2つ目の『未経験でも始めやすい』についてですが


コールセンターの仕事は始めるまでにしっかりと研修を行うところが多く


マニュアルも詳細に作られているところが多いので


初心者でも始めやすい点が魅力の1つです。

コールセンター自体の仕事は未経験でも販売や営業、受付と言った接客業務に携わった経験があれば、以前の経験を活かすことも可能です。

デメリットについてお話をしていきます。

デメリットは

①システム環境設備を整える必要がある

②周囲に相談できる人がいない

1つ目の『システム環境設備を整える必要がある』について、お話していきます。


在宅コールセンターとして仕事をする場合、仕事のシステム環境は自分で整えなければいけません。

インターネットとパソコンさえあればいいというところもあれば、マイクやカメラが必要な場合もあります。

ここは会社によって要求される設備が違うため、事前に応募要項や会社に確認しておくことをおすすめします。

2つ目の『周囲に相談できる人がいない』についてです。


何か困ったことがあった時そばに誰もいないため


その場で解決するのが難しいです。

確認したいことがある場合は会社に連絡を入れる必要があるため、解決までにひと手間かかってしまいます。

お客様への対応内容によってはクレームにつながる恐れも懸念されるため、ある程度のことは自己判断での臨機応変な対応が求められる仕事になります。

いかがでしたでしょうか?


今回は、自宅で完結!スマホでできる副業を4つご紹介させていただきました!

ぜひこの動画を参考にしてもらい 実践してみてください。

【DaVinciResolve】小窓ワイプのやり方【動画編集初心者】

これさえ知っておけば、ゲーム実況やチュートリアル動画などで見ている視聴者により伝わる動画を作成することができますので、動画は最後までご覧ください。

【DaVinciResolve】小窓ワイプのやり方【動画編集初心者】

こんにちは、メルカクです。

今回はDaVinci Resolveを使って、ワイプの設定をする方法をご紹介していきます。

ワイプっていうのはテレビでよく見かけるこういうやつですね。

画面端に小さく切り取られたものになります。

どんな時に使えるかと言うと、ぼくみたいにパソコン画面を写して、レクチャーするチュートリアル動画とか、ゲーム実況でプレイ動画を流しながら空いてるスペースに、しゃべり手を小さく表示してあげることで、より視聴者に伝わる動画になってきますよね。

音声だけでなく、しゃべり手の表情などが見えるようになっていた方が、視聴者もみていて安心するし楽しく見れますよね。

そこで今回はこのワイプの設定方法を初心者の方にもわかりやすく解説していきます。

これさえ知っておけば、ゲーム実況やチュートリアル動画などで見ている視聴者により伝わる動画を作成することができますので、動画は最後までご覧ください。

では早速操作方法を見ていきましょう

チュートリアル

1.DaVinci Resolveを立ち上げます。

2.動画を二つ読み込む。

3.オーディオが2つありますが、今回はチュートリアル動画のときに録音した音声を使いますので、メインの音声は消しておきます。

4.音声がずれているので一度音声を合わせます。

5.2つのオーディオクリップを選択して右クリック。

クリップを自動配置を選択

➾タイムコードを使用と波形を使用で選べます。

これはAIがタイムコードまたは音声波形をみて、自動でクリップの長さを調整してくれます。

今回は波形を使用を選択します。

こうすることで音声から自動でクリップを調整してくれます。

音声が2重で流れてしまうので、オーディオ1をミュートの設定にしておきます。

Mをクリックすればミュート設定に出来ます。

今回メイン動画をワイプに設定するので上下を入れ替えますね。

この状態で「変形」を押して

サイズを小さくします。

これで適切な場所に配置すればOKです。

もしワイプにする方が上下逆に設定してしまうと、このようにワイプになる映像が隠れてしますので

必ずワイプにする映像は上のクリップに配置してください。

これでワイプにする設定は以上です。

次にこのワイプの形が四角になっていますが、これを丸型にする方法をご紹介していきます。

一度のエディットページのお隣、フュージョンページを選択します。

画面左下でクリップを選べるんですが、ワイプで切り抜きたい方を選択してください。

もし画面左下にクリップの選択がなければ、画面左上のクリップをONにしてください。

真ん中にツールバーがたくさん並んでいるのですが

この丸い形のアイコンを下に配置してください。

エリプスと表示されたものが表示されますが、これは日本語で「楕円」と言う意味です。

余裕がある方は覚えておけばOKです。

このエリプスを選択すると、ビューアに丸い形の図形が表示されます。

この丸形でワイプの設定をしていきます。

真ん中の赤い□をクリックして適切な場所に配置します。

エリプスの右に四角いマークがありますが

これをつまんでいただいてメディアインのところに配置してください。


そうするとこのように丸型に切り抜くことができました。

エディットページに戻る。

あとはお好きなところに配置して完了です。

あとはご自分で色々試しながらお好みの設定をしてみてください。

以上がワイプの設定方法でした。

まとめ

はい、いかがでしたでしょうか?

今回の動画のおさらいですが

ワイプのやり方ですが

❶素材をタイムラインに配置

そのときワイプの設定する映像を、クリップの上の方に配置してください。

逆に配置するとワイプが隠れて表示されません。

❷素材をタイムラインに配置したら、サイズを変更して適切な場所に配置します。

丸型に設定したい場合は、フュージョンページから設定を行っていきます。

真ん中のツールバーの丸いアイコン(エリプス)を配置して位置を調整。

それをメディアインとつないだら完了です。

とても簡単でしょ。

今回はなれないフュージョンページの操作方法もありましたが、最初はすべて理解する必要はありません。

フュージョンページはちょっと操作が複雑になるので、いきなり初心者の方が触るとよくわからなくて挫折する原因にもなります。

なので初心者の方は、やり方だけを確認していただけたらOKです。

ある程度動画編集が上達して、中級者程度になったらこちらのフュージョンページもチャレンジしていただけたらと思います。

色んなアニメーションやエフェクトの設定ができて、動画編集も楽しくなること間違いなしです。

ということで今回は!

DaVinci Resolveを使って、ワイプを設定する方法をご紹介していきました。

 

AviUtlイージングの使い方【動画編集初心者】

これさえ知っておけばアニメーションの動きを自由自在に操り、見ている視聴者に飽きさせない動画を作ることができますので、動画は最後までご覧ください。

AviUtlイージングの使い方【動画編集初心者】

こんにちは、メルカクです。

今回はAviUtlを使って、アニメーションの動きに緩急をつける方法を解説していきます。

アニメーションの動きにも

こういった一定に動くものから、最初は早く後半遅くといったような動きを表現したいって方も多いはず。

でもアニメーションを作る上で一番面倒なのはまっさらな状態から作ることです。

細かな微調整を1つ1つしていくのですが、そうなると動画編集初心者にとってはハードルが高いですよね。

やり方がわからない人は一つ一つ調べてやる必要があるし、調べてわからなかったら挫折して動画編集を辞める原因にもなります。

なるべくならテンプレートがたくさんあって、その中から選んで使った方が効率もいいし手間も省けますよね。

今回はイージングスクリプトというものを導入することで、簡単にアニメーションの動きに緩急をつける方法をご紹介します。

これさえ知っておけば、アニメーションの動きを自由自在に操り、見ている視聴者に飽きさせない動画を作ることができますので、動画は最後までご覧ください。

前提として、オブジェクトの速度に緩急をつけることをイージング(Eashing)と呼びます。

EaseはEasyと同じ「易しい」という意味です。

やさしくゆっくり動き出すものを「イーズイン

やさしくゆっくりと終わるものを「イーズアウト」と言います。

今回ご紹介するイージングの基本的な動きは41種類のパターンがあります。

その41種類からお好きな動きのものを選ぶことができます。

もともとイージングは物体っぽい動きを組み込むための機能で

例えば物体のこういった直線の動きがあったとして、よくよく見てみると、これって物体っぽい動きでないんですよね。

現実の物体は急に動き出して一定のスピードで動くことなんてありえません。

人間の目は物の動きを上手に捉えるために、脳内で自動修正機能みたいのが働くようになってます。

例えば「動き出しはゆっくりで、徐々に加速して、終わり際にまたゆっくりに戻る」とか

「バウンドする度に、減速し、弾みも低くなっていく」とか「物体っぽい動き」の方が自然に感じるわけです。

でもAviUtlで「物体っぽい動き」を再現するのは複雑そうだし、動きをかなりイメージして作りこまないと変な感じになりそう……。

そこでオブジェクトに「物体っぽい動き」を組み込むために使えるのが、今回ご紹介する「イージング」になります。

手打ちで作るにはちょっと複雑な加減速や、動きの制御を、イージングなら簡単に設定することができます。

ではここまで理解したところで実際にAviUtlを開いて使い方をみていきましょう。

イージングスクリプトの導入方法を解説

AviUtlではイージング系のスクリプトが幾つかありますが、今回は初心者でもシンプルでとっつきやすそうなUndofish様の「イージング(トラックバー版)」を使用します。

Undofish版 イージング(トラックバー版) 導入手順

(↓ここからダウンロード↓)
https://www.dropbox.com/s/3rdzyi4qpabtfpl/easing_tra.zip?dl=1

zipファイルがダウンロードされます。

ファイルがこのように4つあることを確認。

圧縮フォルダーツール

➾すべての展開

➾AviUtlのところに移動。

➾右クリックして新規作成からフォルダを選択して新規フォルダを追加。

➾「script」半角で新規フォルダと作成して下さい。

➾次に先ほど作成した「sctipt」の中で再度新規フォルダを作成。

ファイル名は何でもいいんですが、今回は「イージング」としておきます。

➾フォルダの選択を押して展開をクリック。

➾ファイルが解凍されて先ほど作成したイージングのフォルダに入ります。

では実際に導入できたか確認していきます。

AviUtlを立ち上げます。

何でもいいのでファイルを読み込みます。

動画のオブジェクトをダブルクリック。

設定ダイアログが開く。

➾Xをクリックして一番上にイージングの

[イージング(通常)][イージング(補間移動)] が表示されていれば導入完了です。

もし表示されなければ、再度AviUtlを開き直してください。

それでも正常にダウンロードされない場合は、下記3点を確認してください。

・ファイルの置き場所は適切か?

AviUtlのscriptのファイルに入っているか確認して下さい。

「script」のスペルミスもないか合わせて確認してください。

・zipファイルは解凍して保存したかを確認してください。

このようなzipファイルの状態で保存しても正常に動作しませんので注意してください。

・拡張編集pluginのバージョンは最新か?

AviUtlのダウンロード画面の拡張拡張編集Pluginが、一番上のものをダウンロードしてください。

ダウンロード画面がわからない方はURLを概要欄に貼っておきますので、そちらからご確認下さい。

(AviUtlのお部屋のURL)
http://spring-fragrance.mints.ne.jp/aviutl/

実際の使い方ですが

ダウンロードしたファイルにこのような画像ファイルがあります。

このような動きを表現できるのですが、おそらくこのグラフを見てわかりにくいという方もいらっしゃると思うので

このようなキャラクターを使って、左から右に移動する動き方をみていきましょう。

長さを変更➾3秒設定

1.キャラクタを左に持ってきます。

2.通常イージングを選択します。

3.右側のXの値が灰色の文字になっていたのが黒色になって、編集できるようになります。

4.再生ヘッドを一番最後に持ってきて右上の位置に配置します。

5.このまま再生した場合は、このように一定の速さでキャラクタが移動します。

では今回のテーマであるイージングを使って、キャラクターの動きに緩急をつけていきます。

6.やり方ですがXを選択して設定をクリック。

7.ここで数字を打ち込めるのですが、この数値に対応しているのがコチラ。

8.この番号に対応しています。

9.一つどれか選択してみましょう。

10.今回わかりやすく、最初は早く、中盤は緩やかになって、最後に早く動く、9番でいってみましょう

11.数値に9と打ち込みます。

12.では一度再生してみましょう。

13.再初は早く、中盤は緩やかになって、最後に早く動くグラフ通りの動きになったのがおわかりいただいたと思います。

14.他にも23番で最初は早い動きで後から緩やかな動きだったり

15.最初は緩やかで後から早く動く動きも表現できます。

次に中間点を使って動きをつけていきましょう。

キャラクタが右に行って、そのあと左に戻るような設定にしてきます。

オブジェクトの長さを6秒設定。

中間のところに再生ヘッドを持ってきて右クリック。

中間点を追加を押します。

こうすることでオブジェクトに切り目を入れることができます。

最初左から右に移動して、この中間点を境に右から左に折り返す設定をしていきます。

1.再生ヘッドをちょうど切り目のところに持ってきて

2.設定ダイアログの左を選択します。

3.移動フレーム間隔を23に選択しておきます。

23は最初は早く、後半遅い動きをする設定です。

5.再生ヘッドを一番右に持ってきて、キャラクタを左に持っていきます。

6.移動フレーム間隔を26に選択しておきます。

26は最初は遅く、後半は早い動きの設定です。

では一度再生してみましょう。

こんな感じでキャラクタの動きに緩急をつけることができます。

他にも面白い動きとして

左のオブジェクトを(31)

右のオブジェクトを(32)に設定してみましょう。

7.再生

こんな感じでバウンドする動きを表現することができます。

最後にイージングの設定に

補足移動というものがありますが

これは設定したイージングが、中間点を無視して一気に動作する設定になります。

例えば左のオブジェクトを36に変更すると

このように右のオブジェクトも一緒に36に変更されます。

もしこの中間点によって、左と右のオブジェクトをそれぞれ設定したい場合は

イージングを通常に設定して

それぞれ設定をしてあげてください。

あとはこちらのグラフの動きを見ながら、ご自分のお好みの設定を色々試してみて下さい。

以上がイージングを使ってキャラクタの動きに緩急をつける方法でした。

まとめ

はい、いかがでしたでしょうか?

今回の動画のおさらいですが、AviUtlでアニメーションの動きに緩急をつける場合は

❶イージングスクリプトを導入

URLについては概要欄に乗せておきます。

❷導入が完了したら実際の編集画面を開いて、アニメーションをしたいオブジェクトを選択。

❸設定ダイアログのXからイージングを選択し、アニメーションを行いたい番号を入れてください。

こちらの番号についてはイージングスクリプトを導入する際に、pngファイルが一緒にダウンロードされるので、そちらの一覧を確認することで表現したい動きの番号がわかります。

その番号を打ち込むことで誰でも簡単にアニメーションの動きに緩急をつけることができますので、AviUtlお使いの方は是非試してみてください。

ということで今回は!

AviUtlを使ってアニメーションの動きに緩急をつける方法を解説していきました。

【グリーンバック合成】DaVinci Resolveで動画や画像を透過させる方法【初心者向け動画編集】

これさえ知っておけばおしゃれな背景を合成して、ワンランク上の動画を作成することができますので動画は最後までご覧ください。

動画での解説講義

【グリーンバック合成】DaVinci Resolveで動画や画像を透過させる方法【初心者向け動画編集】

こんにちは、メルカクです。

今回はDaVinci Resolveを使って、グリーンバック合成をする方法について解説していきます。

DaVinci Resolveを使って動画編集やっていくなら、オシャレな背景を合成して、動画を作ってみたいって方、たくさんいらっしゃるのではないでしょうか?

でもグリーンバック合成って、操作が難しくてどうやったらいいか分からないって方も
たくさんいらっしゃると思います。

そこで今回は実際のチュートリアル動画をお見せしながら、誰でも簡単にグリーンバック合成ができる方法をご紹介していきます。

これさえ知っておけばおしゃれな背景を合成して、ワンランク上の動画を作成することができますので動画は最後までご覧ください。

今回背景を合成するものが今、皆さんがみられているこちらの動画ですね。

これもグリーンバック合成を使用して編集を行っております。

課題の背景

実際の画面がこちら。

こんな感じで背景にグリーンを置いて撮影を行っております。

今夏場でぼくの部屋にはクーラがありませんので、こうやってドアも半開きで撮影しております。

意外とね~撮影終わったときって汗だくなんですよ。

しゃべっていると熱がこもりますしね。

まーそれはどうでもいいとして。

こちらの合成に必要を説明させていただくと

教室の背景

黒板

それから僕自身の映像

ですね。

この3つを合成してこのような動画を作っています。

人物もぼくだけしか表示されていないですし、不要なところはすべてカットして合成してるですね。

背景がどうしてグリーンなのかというと、人の肌や髪色、それから着ている服の色が、最もかぶりにくい色だからです。

グリーンバック合成するときは編集ソフトを使って、背景のグリーンの色を抜いてから透明にしているんです。

もし自分の髪の色が緑、着ている服が緑またはそれに近い色だと、残したい人物までいっしょに色を抜いてしまうんですよ。

なので撮影の際は緑の髪色、または緑の服をなるべく控えてくださいね。

背景とかぶって人物もいっしょに消えてしまいますからね。

ではグリーンバック合成のことをざっくり理解したところで、実際の画面を見ながらやり方を勉強していきましょう。

グリーンバックの合成方法

こちらはDaVinci Resolveの編集画面です。

使う素材はこのように取り込み済みです。

今からタイムラインに素材を読み込んでいくのですが、素材を載せる順番があります。

背景となるものを奥に配置していきます。

今回の場合だと

❶一番奥にある(教室)をビデオ1に配置

❷その手前の黒板をビデオ2に配置

❸そして人物をビデオ3に配置

この順番を間違うと合成がうまくいきませんのでご注意ください。

では、グリーンバック合成をおこなっていきます。

カラーページに移動します。

スポイトマーク(クオリファイアー)の4番目の点を選択。

抜きたいところを広範囲で選択します。

人物と背景の境界線が影とかできて色がかわるので、その部分も選択してください。

画面左には透明にしてくれる色を抽出して表示してくれます。

ある程度選択し終えたところで、左上のハイライトをクリックして白黒ハイライトを選択。

そうすると白と黒で表示されます。

黒が残す方で白が色を抜く方になります。

次にする作業は、この黒と白のはっきりとさせていきます。

人物の周りの黒い部分をできるだけ、このスポイトで選択していきましょう。

最後に微調整をしていきます。

このマットフィネスの項目にある「黒クリーン」と「白クリーン」の値を調整して、白い部分と黒い部分の割合を調整して、白黒はっきりするようにします。

白クリーンの値をいじっていきます。

そうすると人物の周りにあった小さな黒いモヤが白寄りになってきます。

こんな感じでしょうか。

あんまりやりすぎると黒と白の境界線まで、モヤがかかった感じになるので、目で確認しながらほどよく調整してください。

黒クリーン同じように設定しておきましょうか。

こちらのスピル除去を適用すると、背景や輪郭に残るグリーンを除去してくれるので、常にチェックを入れておくことをオススメします。

ではハイライトから分割スクリーンの通常画面に戻していきまして

背景が緑だったものが茶色に変わってますね。

今から背景の茶色になっている部分を透明にしていきます。

やり方ですが画面右側。

この表示されているものがノードと言われるものなんですが、空いているところで右クリックを押します。

アルファ出力を追加こちらをクリック。

そうすると青い点が表示されますので、左の青い点と右の青い点で接続します。

ちなみに右の青の点が出口となっており、エディットページなどにつながっています。

画面を確認すると人物が透明になっていますので、選択範囲にある反転をクリックします。

人物が表示されてグリーン背景が表示されなくなりました。

一度エディットページに飛びます。

ちょっとわかりにくいんですが、今グリーン部分の背景は透明になっています。

ちょっと画面を動かしますね。

このように人物の背景は透明なのに、他の背景は透明になっていませんよね。

なので自分物と透明になった背景だけを残して、あとのいらない背景はカットしていきます。

カラーページにもう一度戻りまして、先程クオリファイアーのお隣のウインドウを選択します。

左に図形が並んでいまして、今回は背景が四角なので四角形を選択します。

あとは自分の使いたい部分に切り取っていきます。

ちなみに青と赤の点をつまんで操作できるのですが、赤が境界線の範囲の設定になるので、青い点をつまんで範囲を指定してください。

はいこんな感じでしょうか。

ではエディットページに戻りまして確認します。

人物だけ切り取り出来てましたね。

あとはサイズを調整して適切な場所に配置します。

では再生します。

序盤のクリップは反映がうまくいってましたが、右の2つのクリップにグリーンバック合成が反映されてませんでしたね。

今から右のクリップに先ほど設定したグリーンバック合成を反映していきます。

カラーページに移動します。

クリップは左の表示されています。

先程設定したものは01のクリップになるので、今から04、05にグリーンバック合成を反映していきます。

やり方ですが01を選択して、画面で右クリック➾スチルを保存を選択します。

そうすると左に画像が保存されます。

もしこちらのセクションに画像が保存されない場合は、左上のギャラリーをオンにしてください。

次に設定を反映したクリップを選択します。

Ctrlを押しながら選択すると、2つのクリップを選択できます。

この2つのクリップを選択した状態で、先程保存したスチルにカーソルを合わせて右クリック。

グレードを適応をクリックします。

そうすると2つのクリップに設定を反映できます。

エディットページに移動しまして、あとはサイズと位置を調整して完成ですね。

もし再生した後人物の周りに黒いモヤが出てきたら、もう一度カラーページに移動して、黒いモヤのところをスポイトで選択して消すか、黒クリーン・白クリーンを調整してモヤを消してみて下さいね。

以上がDaVinci Resolveを使ったグリーンバック合成の方法でした。

まとめ

はいかがでしょうか?

今回の動画のおさらいですが、DaVinci Resolveのタイムラインに合成する素材を読み込みます。

今回合成したものは、教室背景・黒板・人物の3つですが、配置する順番に注意です。

一番奥に当たる教室をビデオ1、黒板がビデオ2、人物をビデオ3に配置してください。

この配置する順番が大事になってきます。

次にカラーページに移動して、スポイトマークのクオリファイヤーで緑の部分を広範囲に選択。

微調整はマットフィネスにある、黒クリーン・白クリーンで調整を行ってください。

スピル除去のチェックも入れておいてください。

透明にする部分を選択したら、ノードのところでアルファ出力を追加して青同士の点をつなぎます。

反転を押して人物のサイズの調整と配置を行ったら完成です。

今回のように人物を切り取って合成したい場合は、カラーページにあるウインドウから図形を選んで、切り取りたい範囲を選択してください。

以上がグリーンバック合成の方法ですが、最初は慣れない作業でやり方もすぐに忘れるので、完全に覚えるまではこちらの動画に戻ってきていただきまして、やり方を復習していただけたらと思います。

グリーンバック合成を使えるようになると、間違いなく動画編集の表現の幅や動画のクオリティが上がりますので、是非これを機会に覚えていただけると幸いです。

ということで今回は!

DaVinci Resolveを使って、グリーンバック合成をする方法について解説していきました。